On olemas kunstioksjoneid, mis pakuvad huvi kollektsionääridele. On ka selliseid, mis muutuvad üheaegselt kultuuriliseks, finantsiliseks ja sümboolseks sündmuseks. Just sellesse teise kategooriasse kuulub eravalduses oleva kollektsiooni müük. Joe Lewis, Briti miljardär, investor ja endine Tottenham Hotspur F.C. klubi omanik, müüb praegu oma muljetavaldavat kunstikogu. Mida see samm tähendab ja kuidas see mõjutab kunsti kui investeeringu turgu?
Järgmisel kuul oksjonimaja Sotheby’s esitleb Londonis teoste kollektsiooni, mille väärtust hinnatakse umbes 150 miljonile naelale. See võib olla linna ajaloo kalleim ühe omaniku kollektsioon, mis on müüdud. Kuid nende astronoomiliste numbrite taga peitub midagi palju huvitavamat kui pelgalt luksus.
See on lugu maitsest, riskist ja maailmast, kuhu enamik inimesi kunagi ei satu.
Joe Lewis. Kunst kui tõeliselt rikaste inimeste keel
Ultrabogatate maailmas ei ole kunst ammu enam pelgalt kaunistus. See on kapitali, mõju ja isikliku legendi vorm. Teosed ei ripu seal juhuslikult — need on kui iseloomumanifestid.
Joe Lewisa kollektsioon näebki välja just nagu selline manifest.
Selles on nimed, mis on aastakümneid kujundanud Euroopa kunsti ajalugu: Gustav Klimt, Francis Bacon, Lucian Freud, Amedeo Modigliani ja Edgar Degas.
See ei ole kollektsioon, mis on loodud Instagrami jaoks. Siin ei ole silmatorkavat modernsust ega “hooaja moenimesid”. Selle asemel on siin ajaloo raskus, emotsioonid ja nimed, mis on põlvede kaupa kestnud.
Üks tähtsamaid teoseid on Klimti 1902. aastal loodud portree Gertrud Loew’st — maal, mis on mitte ainult kaunis, vaid ka 20. sajandi ajaloost märgitud. Selle peategelane, Viini aristokraat juudi perekonnast, põgenes natsismi eest Austriast. Maal ise rändas aastaid erinevate kollektsioonide ja fondide vahel, enne kui naasis perekonna pärijate kätte.
Sotheby’s hindab seda täna umbes 30 miljonile naelale.
Kogujad ja kauplejad on üksteisele palju sarnasemad, kui esmapilgul paistab
Joe Lewis ei sündinud galeriide ja erakmuuseumide maailmas. Ta tuli ilmale Londoni pubi kohal ning oma varanduse teenis ta valuutakauplejana. Ta teenis tohutuid summasid turuliikumistelt, tehes otsuseid seal, kus teised kartsid riski.
I just to widać w tej kolekcji.
Francis Bacon oma jõhkralt ausate autoportreedega. Freud, kes maalib inimesi ilma ilustusteta. Modigliani, kes loob melanhoolseid, piklikke siluette. Need ei ole „turvalised” teosed. Neid ühendab intensiivsus — emotsionaalne ja esteetiline.
Teatud mõttes meenutab Lewise kollektsioon hästi üles ehitatud investeerimisportfelli. See ei ole juhuslik kallite asjade kogu. Sellel on iseloomu. Pinget. Julgust.
Luksus, mis ei karju
Kuid kõige huvitavam selle loo juures on veel midagi. Ajal, mil luksus tähendab üha sagedamini nähtavat logo, eksootilisi puhkuseid ja sotsiaalmeedias näidatavaid autosid, tuletab see oksjon meelde rikkuse vanemat tähendust.
Vaiksemat. Rafineeritumalt.
Tõeliselt suured kunstikogud eksisteerivad sageli kaamerate eest varjatult. Need on peidetud eraresidentsidesse, perekonnafondidesse või Genfi vabade sadamate seifidesse. Kui need jõuavad turule, vaatab nii finants- kui ka kunstimaailm sellele kui hetkele, mil eraimpeerium avalikustatakse.
Ja just sellepärast on Joe Lewisi kollektsiooni müük midagi enamat kui lihtsalt järjekordne oksjon.
See on haruldane hetk, mil saab näha, milline on inimese maitse, kes on aastakümneid liigutanud miljardeid — ja kes ajutiste trendide ostmise asemel investeeris asjadesse, mis peavad ajale vastu.
