Kunstihuvilised kogu maailmas ootavad põnevusega Sotheby’s’i eelseisvat oksjonit, kus läheb haamri alla üks David Hockney meistriteos. Seda Briti kunstnikku, keda peetakse üheks kõige olulisemaks kaasaegseks kunstnikuks, võlub jätkuvalt nii kriitikuid kui ka kollektsionääre. Mis on tema loomingus eriline? Miks tema teosed saavutavad peadpööritavaid hindu? Vaatame lähemalt.
Hockney Sotheby’s’s “L’Arbois, Sainte-Maxime”
Üks selle sügise kõige oodatumaid sündmusi on maali “L’Arbois, Sainte-Maxime” oksjon. Tegemist on ainulaadse kompositsiooniga, mis kajastab suurepäraselt Hockney muutuvat stiili pärast tema kolimist Los Angelesse. Teos sündis kunstniku Lõuna-Prantsusmaa reisi ajal kuulsa režissööri Tony Richardsoni koju. Hockney avastas Vahemere maastiku võlu. Selle teose eeldatav hind on Sothebys on kuni 3-5 miljonit USA dollarit. Sellega kuulub see kaasaegse kunsti turul kõige ihaldusväärsemate teoste hulka.
Miks on Hockney tööd nii väärtuslikud?
David Hockney on kunstnik, kes on alates 1960. aastatest pidevalt uuesti määratlenud maalikunsti ja fotograafia piire. Tema ainulaadne oskus kombineerida kahte meediat ja uuenduslik lähenemine kompositsioonile on teinud tema tööd kõrgelt hinnatud. Teoses “L’Arbois, Sainte-Maxime” käsitleb Hockney valgust, varju ja värvi meistri joonistaja ja fotograafi täpsusega. Selle asemel, et näidata kogu maastikku, keskendub ta üksikasjadele – hotelli arhitektuurile ja männipuudele. Just sellised teosed, mis tasakaalustavad abstraktsiooni ja naturalismi, on need, mis kõige rohkem rõõmustavad.
Tema tööd on eriti hinnatud selle poolest, et ta suudab emotsiooni edasi anda tavaliste igapäevaelu stseenide, näiteks basseinide ja aknavaadete kaudu. Hockney räägib sageli sellest, et maalikunst pakub midagi, mida fotograafia abil ei ole võimalik saavutada – võimet anda aega ja ruumi. Need ulatuvad üle lõuendi, võimaldades vaatajale sügavamat kogemust.
Hockney Sotheby’s’is: kirglik kunstnik
Hockney oli juba varases eas huvitatud joonistamisest ja maalimisest. Ta alustas oma karjääri Londoni Kuninglikus Kunstikolledžis õppides, kuid tõeline läbimurre tuli, kui ta 1960. aastatel Los Angelesse kolis, kus ta lõi oma kõige ikoonilisemad teosed, nagu näiteks “A Bigger Splash”. Kunstnik ei kartnud kunagi eksperimenteerida – nii tehnikate kui ka teemadega. Ühelt poolt paelus teda klassikaline maalikunst ja teiselt poolt uus meedia. Hockney on aastakümneid üllatanud oma värske vaatenurgaga ja tema teosed meelitavad jätkuvalt kollektsionääre üle kogu maailma.
Investeerimine kunsti – kas see on seda väärt?
Hockney töö näide näitab, et kunsti investeerimine võib olla kasumlik ettevõtmine. Alates tema kuulsatest ujumisbasseinide maalidest kuni tema uuemate Yorkshire’i maastikuni on kunstniku tööde väärtus karjääri edenedes kasvanud. 2018. aastal müüdi tema maal “Portrait of an Artist (Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)” rekordilise 90,3 miljoni dollari eest. See on kõige kallim oksjonil müüdud elava kunstniku töö.
“L’Arbois, Sainte-Maxime” on pilt täis rafineeritust, mis annab tunnistust kestvast kirglikust eksperimenteerimisest vormi ja värviga. Sotheby’s’i Hockney’s tõmbab kindlasti kollektsionääride tähelepanu üle kogu maailma. Sellest teosest võib saada mitte ainult veel üks meistriteos erakollektsioonis, vaid ka suurepärane investeering tulevikuks.
Luksusuudiste toimetaja
Malcolm Lux
Allikas: sothebys.com
